音乐达人齐刚

萧孟梁

一位主业是计算机的瑞典皇家工程学院研究生，却无心插柳，将音乐玩得风声水起，不但出了专辑，而且一出就是好几张。在他看来，语言很多时候还会称为交流的障碍，而音乐却能成为心灵沟通的媒介。

玩家档案

齐刚，瑞典皇家理工学院研究生，“巴赫实验室信息技术服务公司”创始人，并任大中国区总经理，主要提供多媒体内容搜索技术服务。

齐刚是个名副其实的“玩家”：旅游、摄影、字画、古董收藏、雕塑……他均有涉猎，不过说到他的最爱，则还是非音乐莫属。

他与其他音乐发烧友相比，最大的不同是：对于音乐，一般人更多的在于欣赏，而他不仅琴、箫、笛、鼓、二胡等十八般“乐器”样样精通，更亲自创作音乐。迄今为止，他已在国内外出版了6张以上的CD，其中专辑3张，与其他国际一流音乐人的合辑3张，由他担任编曲及制作人的专辑《爱与希望》于2006年面世后，更是一举斩获当年台湾第17界金曲奖！其水平之高，技艺之精，由此可见一斑。此等境界，已非寻常玩票之人所能比拟。

少年得志，写就音乐传奇

齐刚出身书香门第，父母都是人民教师。为了给孩子陶冶情操，父母在他6岁那年给他买了一架钢琴，并给他请了专门的老师进行辅导，这一学便是4年。不过那个时候的齐刚对音乐并不感冒，填鸭式的学练钢琴更是令他厌恶之极，10岁之后便专心读书，不再碰跟音乐相关的东西。

16岁那年，他刚好高一，繁重的学习压力让他时常觉得透不过气来，在一个偶然机会下，他从朋友那里借到几张喜多郎的专辑，本只想用做课余时间消遣之用，谁料一听之下竟入了迷，于是就此开窍，遂缠着父母买了一台合成器（一种可作曲的高级电子乐器），平时有空时就在家中自己鼓捣起来。当时也没去找专业老师教，甚至没有找相关书籍来看，完全是他自己一边不断地听着CD或磁带一边自己动手摸索，最后在很短的时间内竟无师自通，没过多久，他便已可以自己尝试着作曲了。

齐刚的第一个正式作品是为中国国家博物馆于1999年举办的《中国文物五十年》的展览制作主题音乐。当时，齐刚没名气、没背景、没资历，完全是相关负责人欣赏他的音乐天赋及才华，所以才大胆让他一试。齐刚“初生牛犊不怕虎”，毅然接下这份工作，仅用了短短几天的时间，就圆满地完成了任务。这令齐刚信心大增，更坚定了自己继续做音乐的决心。而那时，他才刚刚18岁。

同年，齐刚考上了中芬政府合作的Nokia奖学金项目，被派往芬兰Espoo-Vantaa理工学院，在那儿度过了四年大学的时光。他当时主修的是媒体工程系新媒体商业与网络出版专业。问及他为何不选择去国内外的音乐学院深造，他微微沉吟了一会：“我想我骨子里还是一个比较传统的人，我当时没想过以后要做艺术家……对于音乐，我始终是把它看作是自己的一项业余爱好——虽然，我是那么的爱它。”不过虽然大学专业与音乐无关，但由于身处国外，能够接触更多的西方音乐，所以齐刚业余时间并没有闲着，而是全身心地投入到自己的音乐创作中去。在他大三那年，他用电脑与合成器创作了两个不同主题的音乐。一个是被他命名为《霸王别姬》的交响乐，另一个则是由6首单曲组成的系列。前者被他放到网上之后，引发了点击狂潮；后者被他抱着试一试的想法寄给美国最大的New Age音乐厂牌Real Music唱片公司，谁料不久之后，他竟收到了该公司的一纸合约：他们准备向他购买其中的3首单曲。半年后，这3首分别名为《Blueness》、《Time》、《Love》的单曲以与其他美国一流音乐人的合辑的方式陆续在美国出版。就这样，齐刚再次书写了一个传奇：他是与Real Music唱片公司成功合作的第一个中国人。

之后，齐刚又与台湾最大的专门做藏传佛教音乐的原动力唱片公司合作，陆续推出了《常静》、《莲花生》、《爱与希望》等3张个人专辑，引来好评如潮，其中《莲花生》曾在台湾Yahoo的New Age音乐下载榜上久居榜首，而后者的获奖更是将他的音乐成就推向了一个新的高峰。

清音古韵，叩开心灵之门

齐刚不仅热爱音乐，也酷爱收藏各类乐器及与其相关的一些东西。他把自己的这些藏品主要分为三大类：电子乐器、吹管乐器、体鸣乐器等。在收藏时，他除了看重乐器的音色及年份之外，亦很在乎其气质。以他个人最爱的一箫一（组）磬为例：箫产自清末，为黄斑竹制，色泽柔和，清雅脱俗；磬是春秋鼎盛时期晋国的青石编磬，简约古朴，韵味悠长。对于二者，齐刚一直都爱不释手，每逢闲暇之时，或把玩，或吹/敲奏，清音古韵，绕梁三日，令他浑然忘我，灵台澄明，创作灵感遂被激发。

或许是由于喜好之物的潜移默化地影响，再加上齐刚自小就常常拜寺听佛坐禅，因此他的音乐比较清雅高远，亦很小众。虽然他对于目前市面上流行的那些商业主流音乐并不排斥，但多年来喜欢且一直坚持做的音乐类型却始终是New Age。

New Age这种音乐介于轻音乐和古典音乐之间，也被翻译为新世纪音乐，它宁静、安逸、闲息，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。演奏时可以是纯 Acoustic (即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，启发智慧，令人心平气和，暂时忘记现代文明社会的喧嚣和忙碌，从而达到一种精神境界的升华。

New Age于纷繁复杂的红尘中为齐刚开启了一扇门，让他意识到：心有多大，世界的舞台就有多大。他誓做属于世界的音乐，因为只有这样，才能够让自己的作品和不同国籍、不同种族、不同肤色的人们进行心灵的沟通、交流与碰撞，他认为做New Age这类音乐就是实现自己理想最好的方式。或许也正是因为如此，之前所取得的种种成绩与奖项在齐刚心中都不过是些云淡风轻的过往。“它们对于我而言，都只是人生旅途中路过的风景吧。”齐刚如是说。

琴瑟和鸣，相伴追梦人生

齐刚的目前工作很忙，但即便是这样，他依旧会挤出时间来玩音乐。““我不看电视，不进电影院，不逛街，不K歌……我基本上没有所谓娱乐。”对此，齐刚看的比较淡，“工作与音乐就是我的娱乐。”想要有所收获，自然得有所付出与牺牲。齐刚深谙此理。

这些年来，齐刚作为制作人和录音师，也与其他音乐家合作，例如与音乐人窦唯合作为其录制了两张唱片，与编舞王媛媛合作为中央芭蕾舞团录制舞蹈音乐等，但更多时候，他依旧喜欢独自或与妻子常静一起独立地做着自己喜欢的音乐，从词、曲、唱、演奏到录音，再到混音、后期制作等。对于自己未来的音乐制作方式，齐刚也考虑的很是清楚：“录音和制作是我的优势，至于唱嘛，还是听我太太的吧——她唱的比我好多了。” 说起爱妻，齐刚眼中满是温柔。常静是古筝演奏家，且是科班出身，他二人因为音乐相识、相知、相恋，婚后在音乐上更是互相帮助，琴瑟和鸣，恩爱非常，羡煞旁人。