高师音乐教育何去何从？

太原市小店区教委教研室高宏喜

中小学学校音乐教育发展是否健康和谐，是否适应时代的需求、学生的需求，很大程度上取决于师资的综合素质。作为培养音乐老师的高师音乐教育真可谓任重道远。但我们应当清醒地看到：当前高师教育从内容到形式，从课程体系到教学方法等诸方面都与普通中小学校教育脱节，致使学生走出校门进入课堂就显得束手无策，着实让人忧心忡忡。

就当前高师音乐教育的现状而言，主要有以下几方面的弊端：第一，培养目标不明确，导致教学内容、教学方法的专业化倾向：第二，教学内容较单一，致使学生不能掌握作为一名合格音乐教师应有的基本技能；第三，重专业学习，轻教育实践。学生在校缺乏必要的实践锻炼，头脑中对音乐教育教学还是个盲点。针对当前这种现状，我认为高师音乐教育必须从以下几方面的加以改革。

一、 课程结构要多元化、综合化。

作为一名合格的青年教师，不仅要有扎实的音乐功底，还要有深厚的文化底蕴，因而以专业为主的单一的课程体系就难以适应培养合格人才的需求。在课程设置上力求综合化、多元化，这才是校理想的模式。

二、 重视音乐基本理论的学习。

各种技能不能像专业人才要求那样精深，而应力求宽泛，吹、拉、弹、唱、跳、创、编导，样样都行，在全面了解的基础上，精通几样即可。同时，必须重视专业理论的学习，对声乐、键盘、舞蹈等理论体系，要科学掌握，恰当地运用。

三、 重视学生综合素质的培养。

作为音乐教师，不仅要有音乐的能力，还要具备教师的能力，还要有当领导者的能力。组织管理能力、语言表达能力、教育教学能力、示范表演能力等都应当得到全面的发展。

四、 重视学生的实践能力的培养。

歌曲创作、舞蹈编导、合唱排练、乐队指挥、大型团体操编排、文艺晚会的组织等是普通学校音乐活动常要遇到的，学生在校期间都要尽可能的去参与，去实践锻炼。要经常组织学生深入学校去练习、实习，从课堂教学、课间活动、课外艺术团队训练、群众性艺术活动比赛的组织等都要有目的、有计划地进行相应的安排，让学生对学校音乐教育不陌生。

五、 重视学生学习能力和创新能力的培养。

“授之以鱼，不如授之以渔”。高师音乐教育应摒弃那种传承式的学习方法，利用构建式的学习模式为学生的可持续性发展和创新能力的培养创造良好的氛围。知识时代的挑战，知识经济的发展，需要的是一批批有开拓创新精神的人，音乐教育的发展同样也需要这样的人才。